安洁丽卡表妹 La Prima Angélica(1974)

1.最爱的绍拉作品之一，结构复杂多义但情感却纯澈动人，令人想及伯格曼[野草莓]和费里尼的[阿玛柯德]。2.经由时空交织变换的叙事结构和以当下成人饰演儿时自己的新颖手法，记忆的两种特质被神妙又真切地视觉化了，一种是普鲁斯特式的感官记忆/空间记忆，通过身边媒介迅即触发；另一种则是柏格森的绵延——同一的异质性流变，每次回忆实而都是当下自我的创造性生成。3.绍拉大量运用变焦推拉、横摇镜头，而单镜头内无缝变换时空更是早于安哲！4.三组的一人分饰两代人（母女、父夫），既令人恍惚，又彰显出无奈的轮回感。5.返乡与重见，竟而是撕裂开溃烂多年的创口：内战烽火让家族分崩离析，信仰被践踏与利用（圣痕+锁嘴的修女），父权的暴虐训罚不灭，失落的爱情与错过的伤痛永难消解。6.绍拉电影总少不了跳舞，亦可是突如其来但气氛欢脱的。（9.5/10）

让同一帮演员来轮替地扮演两代人的角色，时空切换无转场镜头，有意混淆、模糊人物的身份；外国人直接叫名，一些场面更不清是“angelica”还是“angelica”的女儿了；一些手法在其它电影中的极端应用，像Angelopoulos的这一时期作品，2000年后的新电影《纽约提喻》

哒哒哒，哒哒哒，审查员。

以中年秃顶演儿时记忆太戳了，暑期被送去乡下不舍父母的小孩，《薄荷刨冰》里的油腻男演出了纯真的一面。同一空间中平移转场不断来回切换时间，跟相同演员的利用很炸裂。教会学校被轰炸，跟血腥历史背景又给这种形式加了厚重感。看下来最布鲁埃尔的一部绍拉，修女脸上挂锁掌心血孔毛毛虫的超现实。依然有男性凝视，青少年偷看姨妈跟表妹的那些情愫，赤裸的展示也可以说是绍拉的一种超前。#SIFF西班牙大师展大光明电影院

可以视作《饲养乌鸦》的前奏，提及本国内战，实在是像绍拉这样西班牙国师级的导演绕不开的伤痕，依然是对弗朗哥统治时期父权化形象隐喻的沉重表达，绍拉对文本进行了时空-年龄段错位的超现实处理，已是中年的单身汉对自身童年记忆的一次回春，带有着对已逝之人的悼亡，在历史交错的时空中回溯起与表妹安洁丽卡两小无猜暗生情愫的过往，多次的无缝衔接三十年前后景别内的长幼、师生的身份重叠，或是在枪林弹雨中瞥见战争的残酷性，或是直面满目疮痍的修女时信仰的崩塌，绍拉对小演员的选角能力总是出奇的考究，灵动的神态与乱世之下单纯的个体造成强烈的反差，她代表了对创伤本身的痛缅，和挥之不去的哀愁。